Mostrar mensagens com a etiqueta Mulher. Mostrar todas as mensagens
Mostrar mensagens com a etiqueta Mulher. Mostrar todas as mensagens





Quando se coloca o ouvido em uma concha do mar, misteriosamente encontrada na areia da praia, é possível escutar o canto das marés. A concha canta com a voz das sereias, a enchente e a vazante da maré. Se você escutar, por exemplo, uma Geysa Coelho, saiba que ela é uma dessas preciosas conchas que saíram do curso das águas de Ilhéus.

A concha só conhece o segredo do canto das sereias, pois se dedicou a amar a filosofia, ou seja, aprender a morrer. Porque filosofia é isso e nada mais. A concha que um dia já foi casa para algum ser vivo, destina a ecoar por toda uma eternidade uma melodia própria. A concha é a única criatura que Deus inventou que é superior a morte, e por isso é também uma beleza que não perecerá.

Geysa Coelho é irmã da Música Popular Brasileira, pois ambas são originárias das comunidades ribeirinhas. O que diferencia é que Geysa é uma irmã rebelde, uma rebeldia com muita adrenalina. Mistura um rock, faz releituras de músicas rejeitadas, canta do seu jeito, mas tem no sangue o mesmo DNA da MPB.

A concha anuncia o som natural das águas. Maré cheia em maior força na voz, em estilo FaTal da Gal. Maré seca na métrica de um tom miltoniano e seu descanso mineiro. Ambos aconchegantes como no interior da concha. As sereias só cantam nas pedras, pois no subterrâneo das pedras habitam conchas. Habitam também nas entranhas do convívio litorâneo, em qualquer interior do interior de Geysa Coelho, que também é dura como pedra.

Darlon Silva,
Poeta.

-
Na artista que respeita a gravidade da física o mais fundamental é seu peso. Suas criações exercem uma força na planície da história da arte, capaz de fixar todo seu peso. 

A teoria da gravidade, como o próprio nome sugere, refere ao peso do ser que tende a maternidade, da qual Tilde Santtos se baseia principalmente nas descobertas da Psicologia. Mas a obra ganha independência das teorias freudianas quando o corpo é caracterizado enquanto esguio. Assim como na teoria da relatividade, o espaço e tempo são curvos, o corpo é modelado de uma leveza que sustenta o peso da consciência para se relacionar. 

A coluna do boneco é o que transforma a obra em uma arte maior, em harmonia as novas ideias da física quântico-relativísticas, também de uma evolução da psicanálise descrita de forma artística. A coluna tanto tende ao chão como também pode se inclinar para trás e dar os movimentos que liga sua extensão, com toda sua unidade. 

A artista da início a um novo caminho para a história da arte, através de fundamentais acréscimos a vanguarda do surrealismo, um maduro trabalho que traz significados de abrangência a várias correntes contemporâneas da ciência. A inconsciência não é vista como uma pré-consciência. Consciência e a inconsciência são facetas da manifestação do ser que deseja experimentar o mundo. 

Chama atenção nesse inaugural caminho, à amostra dos materiais de produção expostos em galeria: um boneco inacabado, arame, massa e esboço de pintura, apontando a ideia da construção do individuo vivente de mundo. Que na sua complexidade de sentir, tanto a intimidade e a sociedade, constrói sua identidade existencial. 

As grafias não concluídas têm uma intenção de cidadania, de escancarar como se produz a alma do objeto artístico. Quando os visitantes perguntavam a artista, que material foi utilizado? A resposta foi direta: biscuit, um material muito surpreendente para o público, que espera um “mega discurso” de produção da obra. O material usado é revelador, pois ressalta uma textura muito semelhante à realidade do homem. 

A artista é também uma mulher política quando rejeita o sofisma da linguagem erudita e dialoga com o vulgo, profundamente e sem dominações acadêmicas. É também performista a todo tempo que interage de modo igualitário. 


Assumindo as Unidades, não existe uma balança reguladora do pesado a sua leveza de percepção, da intimidade ao corpo social, que ambos são personalidades apresentadas. Sua complexidade esta em como lhe dar com essas duas forças psicofísicas. O principio equilibrador é o da igualdade de oportunidade, essa é a derradeira proposta de Tilde Santtos: muitos em um só.


Darlon Silva,
Poeta.



-
-
-





Fotografias de Raquel Vasconcelos



-
Há um grande véu que cobre a história da civilização. Por detrás desse longo vestido branco se esconde uma temida fertilidade. O que se vê são apenas seus olhos acumulados de tanta sensualidade, como uma mulher casta em burca.

Antes do processo civilizatório da humanidade essa sensualidade era integral. A estatueta da Vênus de Willendorf nos mostra uma apologia aos valores femininos. O paradigma que a tradição ocidental adotou foi de uma valoração apenas de característica do poder masculino. A moral judaico-cristã como exemplo, simbolizou a mulher enquanto papel submisso e negado em seus textos sagrados.

O símbolo do feminino é de uma Grande Mãe e por isso a Vênus possui um excessivo seio. A Grande Mãe é tão corpulenta como a própria Terra, que alimenta todos os seres vivos. O arquétipo da Grande Mãe está presente em diversas culturas tribais, pois o mito é originado de um convívio em harmonia ao natural, da natureza entendida ainda enquanto abundante.

Os ideais científicos da tradição ocidental foram muito contrários a uma relação afetuosa de maternidade, e viam a natureza como uma espécie de escrava. O avanço científico provocou devastação de diversos ambientes, isso acarretou sérios problemas ecológicos, inclusive desavenças à culturas não adotadas os valores de superioridade do Homem à Mãe Natureza. Assim vários povos foram violentados e exterminados por ideologias machistas.

Nas tribos indígenas da América ainda não colonizada pelo macho branco, o sentido da existência não correspondia a uma relação de um observador alto e centralizado, como no cânone da teo-ontologia ocidental, mas de participantes do mesmo universo natural, que cuidavam amorosamente. Suas pinturas genuínas são reveladoras de uma vivência orgânica.

Diante de uma tradição que ainda hoje apedreja a sensualidade feminina, que não considera as etnias não-europeias, que boicota os projetos sustentáveis, eu diria que é muita relevante a performance da Grande Bete Actis pela preservação da vida.

-
Beth Actis emocionou a todos como uma Grande Mãe, amamentou e fez crescer. Todos naquele momento seguiram a estrada natural, que liga Minas ao Porto, ao Mar... Ponto de areia... Ponto final.

Darlon Silva,
Poeta.











-


Fotografia: Rick Van Pelt